中国园林2.0：苏州当代美术馆的设计

发布时间：2025.11.25

在2025年11月8日于苏州当代美术馆举行的“纵浪大化的行动建筑学”学术讨论会上，美术馆建筑设计方BIG建筑事务所创始合伙人比亚克·英格斯以《中国园林2.0：苏州当代美术馆的设计》为题，系统阐述了他的设计理念与实践路径。通过展示其全球范围内的多个项目，比亚克揭示了独特的建筑设计哲学，并重点分享了苏州当代美术馆这一融合东方园林智慧与当代建筑技术的创新实践。

苏州命题：

东方园林智慧的当代转译

比亚克将其国际项目中积累的经验与苏州特有的文化语境相结合，设计了他称之为“中国园林2.0”的苏州当代美术馆。该项目既是BIG基于中国建筑传统进行的重要实践，在BIG建筑设计中也具有里程碑意义，代表了他们在建筑方法与观念上的新突破。

△ ©苏州当代美术馆/吴清山

从园林传统到现代演绎

苏州当代美术馆坐落于金鸡湖右岸，总建筑面积约5.9万平方米。BIG团队深入研究了苏州的城市肌理，注意到“金鸡湖是现代化城市的部分，苏州园林基本上是在老城区的部分”这一独特现状。他们的设计策略是“把中国园林的特色，就是连廊的特色引入到这个博物馆(美术馆)的设计当中”。

△ ©BIG建筑事务所

在传统苏州园林中，长廊是连接建筑与景观的重要元素。BIG对此进行了现代转译，以“丝带状的屋顶”为核心设计元素，通过延伸形成屋檐，并在更大空间内蜿蜒展开形成遮荫的长廊。这些长廊盘结形成展馆，使得“建筑与景观交织在一起，将自然、建筑、人紧密地连接在一起”。比亚克说道：“这是我们所有设计项目中最漂亮的屋顶设计。”

△ ©苏州当代美术馆/吴清山

解构与重组的园林体验

美术馆的核心展区由多个独栋单体建筑组成，通过连廊系统连接成一个有机整体。从空中俯瞰，整个美术馆如同一个“庭院网络”般交织在一起，连绵的屋顶与延长的连廊相连，营造出彼此独立又循环的空间感。

这种布局打破了传统美术馆封闭的参观流线，美术馆不再只是一座展示艺术的容器，其本身更是一个融合自然、建筑与人文的综合性艺术体验。当观众置身其中时，能够同时与建筑、城市和湖畔景观产生多元互动，创造出沉浸式的游园体验。

△ ©苏州当代美术馆/吴清山

建筑与环境的对话

美术馆处于城市与金鸡湖的交界处，设计方案刻意强化了这一特质。比亚克指出：“我们将其分解成一系列相互连接的展馆，公共空间则在展馆间移动，一直延伸到水边。”这种处理使建筑群成为城市网格自然延伸至湖畔的柔和过渡，实现了“城市和湖畔连接在一块”的空间效果。同时，建筑大量使用玻璃材质，创造出“透明度和非透明度之间相互对比和交织”的视觉效果，使自然、艺术与公共空间融为一体。

△ ©苏州当代美术馆/吴清山

水元素的融入进一步强化了场地特质。BIG团队将金鸡湖视为“苏州的个性、身份和灵魂的一种延伸”，通过将水景与建筑立面相互交织，使建筑与湖景形成有机呼应。

△ ©苏州当代美术馆/吴清山

通过对苏州园林要素的现代转译，BIG将国际经验与地方智慧相融合，创造出连接历史与未来、城市与自然的文化场所。正如比亚克所言：“苏州当代美术馆就是当地艺术的探索，是在中式环境下的探索，而且是连接未来以及过去的媒介。”

延伸阅读：BIG的国际实践案例

苏州当代美术馆的设计理念源于比亚克一贯坚持的“实用乌托邦”思想，这一理念在其全球实践中得到充分展现。从哥本哈根到旧金山，从垃圾发电厂到科技园区，BIG始终致力于将想象力与实用性结合，用出人意料且可持续的设计应对能源、交通、工业、污染等当代挑战。

BIG哥本哈根总部：促进连接的有机建筑

BIG建筑事务所的新总部位于哥本哈根北港区的海峡码头，这座27米高的七层建筑与港区的工业历史背景紧密融合。建筑外部由长约20米的混凝土梁与玻璃幕墙交错堆叠，形成了鲜明的棋盘式立面。建筑内部采用有机结构，“像哈利波特电影当中的魔法楼梯，能够把不同层的空间连接起来”，以此促进不同楼层员工之间的交流互动，增强团队的整体感。材料上设置长跨度的楼梯与立柱，形成如“图腾”般的视觉元素，墙面与地面采用水泥材质，部分区域使用来自挪威和瑞典的高强度石材，强度为普通石材的五倍。整座建筑以混凝土的粗质感、透明性的渗透以及低碳技术的整合，重新定义了当代办公空间与工业遗产的共生范式。

△ ©BIG建筑事务所

CopenHill垃圾焚烧发电厂：城市基础设施的革新

位于哥本哈根的CopenHill项目是比亚克“享乐永续主义”思想的典范。他认为CopenHill是“世界上最清洁的垃圾发电厂”，更是一个创新的公共空间：“它的外立面可供人攀登，屋顶可供人徒步，斜坡可用来滑雪”。通过将铝砖立面、绿色屋顶与公共娱乐设施无缝整合，比亚克成功地将市政必需的工业建筑转变为一座地标性的社会空间，使环保承诺成为一项充满吸引力的公共体验。

△ ©BIG建筑事务所

谷歌湾景园区：与自然共生的未来办公蓝图

在美国旧金山的谷歌湾景园区，BIG将可持续技术融入建筑细节。设计通过精心的路径与地形设置，使周围的景观公园不仅能提供美感，更形成了一个天然的废水处理与回收系统，有效吸收和净化园区产生的所有废水。建筑的标志性“龙鳞”屋顶，由独特的太阳能板构成。这些如同鳞片般的弧形薄片，经过精心排布，能最大化地捕捉太阳能，成为一种高效的绿色能源发生器。在室内，宽阔的屋顶天窗将自然光线与蓝天引入空间，让人时刻感受到与自然的紧密连接。这一设计，不仅创造了高效的办公环境，更展现了让城市与生活变得更加清洁、美好的未来样貌。

△ ©BIG建筑事务所

“The Plus”家具工厂：融入自然的工业新范式

在挪威的“The Plus”家具工厂项目中，建筑大量采用挪威本地木材，从结构到立面均以木材为主材，低矮的5米层高与周围松林的尺度相呼应，使工厂本身成为森林景观的延续。设计通过一条公共路径延伸至屋顶，比亚克鼓励公众“沿着这个立面一直走到建筑的屋顶，在屋顶上可以俯瞰整个城市”。此处不仅可俯瞰周边森林全景，还通过绿色植被与太阳能板交织的屋顶设计，将生产空间转化为开放的公共地标。工厂以十字形布局串联四大生产车间，透明玻璃立面让生产过程与森林景观相互渗透，既是对传统木材工厂的现代演绎，亦成为自然与工业共生的典范。

△ ©BIG建筑事务所

扭桥博物馆：连接自然与展览的路径

扭桥博物馆的设计深刻体现了比亚克对地理环境与在场性把握。建筑体量横跨河流，一端衔接自然的森林地貌，另一端界定出人工的展览空间，通过一条贯穿建筑的走廊将二者连接。这条路径不仅具有通行的功能，更通过其独特的打光与外立面设计，将当地的风貌内化为空间体验。行走其中，强烈的雕塑感与奇幻的空间感交替呈现，使建筑超越了单一类型学的定义：它既是一个可供穿越的博物馆，也是一座将两岸连接在一起的桥，最终成为一个基于场所精神的、融合了路径、空间与景观的综合性建筑装置。